Héliostate – Françoise Dugourd-Caput

L’œuvre projette l’atmosphère d’une cité imaginaire dans le désert, utilisant des couleurs chaudes et des formes abstraites pour créer une atmosphère lumineuse et enveloppante. Françoise Dugourd nous offre ici une interprétation unique et poétique de la relation entre la lumière, l’espace et la sensation étouffante du désert. Elle nous invite à explorer et à rêver au-delà des limites du réel. L’inspiration de l’œuvre provient du mot héliostat, principe qui permet de suivre la course du Soleil, afin d’orienter toute la journée ses rayons vers une petite surface fixe, à l’aide de miroirs.

80 x 40 cm

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800,00

Disponible

Analyse de l’œuvre « Héliostate »

Françoise Dugourd présente une peinture de 40 x 80 cm qui transporte le spectateur dans un paysage imaginaire baigné de couleurs chaudes. Elle s’inspire d’une cité en plein désert. Il est difficile d’en voir une représentation, car cette toile, par son caractère abstrait, invite à une interprétation libre et personnelle. Elle guide subtilement l’œil grâce à une palette chromatique soigneusement choisie.

Le tableau est dominé par des teintes de jaune, d’orange et de blanc cassé, créant une atmosphère très lumineuse. Ces couleurs évoquent immédiatement la chaleur intense et la lumière aveuglante d’un désert ensoleillé. Le jaune, en particulier, symbolise l’énergie solaire et la vitalité, tandis que l’orange apporte une touche de chaleur et de confort visuel.

Les formes géométriques et les lignes fragmentées suggèrent une architecture abstraite, pouvant rappeler les structures d’une cité ancienne perdue dans le désert. L’interaction des couleurs et des formes crée une sensation de profondeur et de mouvement, comme si l’on observait la cité au travers des ondulations de l’air chaud du désert. Les touches de gris et de bordeaux ajoutent des contrastes subtils, renforçant la complexité visuelle de l’œuvre.

Le nom « Héliostate » fait référence à un dispositif utilisé pour suivre le mouvement du soleil et réfléchir sa lumière. Ce titre est particulièrement approprié pour cette peinture, car l’œuvre semble capturer et réfléchir la lumière du soleil de manière poétique et artistique. L’idée d’un héliostat renforce également le thème de l’énergie solaire, qui est au cœur de cette composition.

Françoise Dugourd, à travers cette œuvre, réussit à créer un espace imaginaire où la lumière et la chaleur du désert sont palpables. Son utilisation des couleurs et des formes abstraites permet au spectateur de ressentir la puissance et la majesté d’un paysage désertique sans en montrer explicitement les détails. C’est cette capacité à suggérer plutôt qu’à montrer qui donne à « Héliostate » sa force et son attrait.

Informations complémentaires

Dimensions 80 × 40 × 4 cm
Année

2014

Encadrement

Non

Technique utilisée

Acrylique sur toile

Oeuvre originale

Oui

Pièce unique

Oui

Certificat d'authenticité

Oui

Signature

Oui